H.U.L.D.A.

2018

DATOS TÉCNICOS

Coreografía
Dany Bittencourt y Rui Moreira

Banda sonora original
André Mehmari

Disfraces
Fábio Namatame

Dirección general, guión y concepción escénica
Jorge Takla

Escenografía
Nicolas Boni

Diseño gráfico y comunicación visual
Paulo Humberto

Participaciones especiales
Ana Botafogo y Daniela Severian

Reparto de Cisne Negro Cia de Dança
André Santana, César Dias Cirqueira, Clarissa Braga, Edson Artur, Felipe Silva, Giovanna Perez, Isabel Lima,
Isabelle Dantas, Leonardo Silveira, Luiza Ginez, Mariana Paschoal, Murilo Nunes, Renato Lima, Willian Gásparo.

Sinopsis

Con un título tomado de las letras del nombre de Hulda Bittencourtel espectáculo está estructurado en cinco bloques: H representa horizonte. En este marco, Jorge Takla explora la lucha y la perseverancia de Hulda para alcanzar sus sueños. Ude união, retrata el logro de Hulda en la creación de la academia de danza Cisne Negro y las asociaciones que aseguraron el éxito de la institución, como su marido Edmundo Bittencourt y sus hijas, Dany y Giselle. L materializa la lHulda se ha permitido la libertad de dirigir la compañía, inaugurada con muchos hombres y elecciones eclécticas de repertorio. Dde danza es la pluralidad del Cisne Negro, que no favorece un solo estilo, sino las diversas manifestaciones de danza existentes. La ceremonia de clausura tiene lugar con la A que simboliza la amor e devoção de Hulda pela arte. “Hulda representa a diversidade de estilos, a força e a luta da mulher conquistadora em uma companhia de dança – que por si só já sofre preconceito em um país machista”, diz o director Jorge Takla.

Año de debut
2018

Dany Bittencourt

Nombre artístico Dany Bittencourt comenzó sus estudios en el Estúdio de Ballet Cisne Negro a la edad de 3 años y se graduó en la Royal Academy of Dancing de Londres, a nivel avanzado. Tomó clases de ballet clásico en Londres con Merly Park y Shirley Graham, entre otros. Se formó en técnica clásica y contemporánea, pasando 6 meses en Les Ballets Jazz de Montreal y 6 meses en Le Grand Ballet Canadien. de dança, habiendo actuado en todo Brasil y en países como África, Escocia, España, Inglaterra, Estados Unidos, Argentina, Canadá, Uruguay, Alemania, Paraguay, Chile, interpretando obras y actuando como asistente de importantes coreógrafos y profesores nacionales e internacionales, como Mark Baldwin (Inglaterra), Gigi Caciuleanu, Patrick Delcroix (Francia), Itizik Galili (Holanda), Victor Navarro (España), Marc de Graef (Portugal), entre otros. Es directora de ensayos de cisne negro cia. de dança, donde también actúa como coreógrafa, teniendo en su currículo obras creadas especialmente para la compañía: : Baobá (2010, con dirección general de José Possi Neto), Abacadá (2009 - Dirección Coreográfica), Forrolins (2009), Atmosferas (2006); A Viagem de Quixote (2005), Anéis (2003), Em Caso de...(2001) y Vem Dançar (2000), además de trabajos como "coreógrafo invitado": Forrolins (Chile), Imagens Sonoras (Balé da Cidade de Taubaté), Don Giovanni (São Paulo).

Rui Moreira

Considerado por la crítica como uno de los bailarines brasileños más representativos, Rui Moreira comenzó su trayectoria en São Paulo, con Cisne Negro Cia. de Dança. Durante los 13 años que bailó con el renombrado Grupo Corpo, Rui Moreira se convirtió en un bailarín que simbolizaba no sólo a la compañía de Minas Gerais, sino también a Brasil. Con su técnica y expresividad, llegó a ser reconocido incluso en el extranjero como el intérprete brasileño por excelencia, capaz de ser un solista con identidad incluso en el más homogéneo de los elencos. Sin embargo, en junio de 1999, Rui entró en una nueva fase. Dejó el Grupo Corpo para dedicarse a la carrera de creador, al frente de Cia. Será Quê? Ahora desarrolla su propio repertorio, además de coreografiar para otros grupos de danza. La carrera independiente de Rui ya abarca varios logros. En su transición de criatura a creador, ha demostrado una especial sensibilidad hacia la cultura brasileña, cuya diversidad se ha convertido en su principal fuente de inspiración.