CRÔA

2024

RELEASE

“Crôa” tem como âncora uma das tradições culturais maranhenses mais praticadas e respeitadas em todo o estado. Os festejos do Divino, manifestado através do conhecimento musical e religioso detido pelas Caixeiras, servem de ímpeto para a elaboração do universo criativo e colaborativo deste espetáculo. A criação coreográfica é baseada na narrativa e no ritual da Festa do Divino, onde cada estágio de sua manifestação corresponde a um tipo de cantoria, movimentação e densidade rítmica. Utilizando um processo estrutural não linear, as interações entre Caixeiras e bailarinos da Cisne Negro Companhia de Dança ocorre através de dispositivos de criação, incluindo temas muitas vezes opostos, como devoção, herança, irreverência e racismo. Além da manifestação cronológica que possui um ciclo de acontecimentos e regras a serem cumpridos durante os festejos, está nas promessas dos participantes que reside o catalisador a devoção presente na festa. Na participação das Caixeiras, como sacerdotisas desta irmandade, está a incorporação da sacralidade demonstrada nas diferentes cerimônias.

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FICHA TÉCNICA


Direção Artística
Dany Bittencourt

Coreografia
Simone Linhares Ferro em colaboração com os intérpretes

Conceito e Direção
Simone Linhares Ferro

Musica
Caixeiras do Divino e Fábio Cardia


Assistente de Direção e Ensaios
Patrícia Alquezar

Costumes e Cenografia
Kelson Barros e Simone Linhares Ferro

Iluminação
Eduardo Ferreira Paes Jr

Consultor
Jandir Gonsalves

Elenco
Ana Luísa Torres, Bruna Nunes, César Cirqueira,
Gabriela Evangelista, Gustavo Ambrósio, Isabelle Dantas,
Júlia Poletto, Leonardo Branco, Maria Zanatta,
Mário Gilberto, Pedro Henrique Fernandes, Willian Gásparo.

Obra criada especialmente para a CISNE NEGRO CIA. DE DANÇA


SIMONE FERRO

Natural de São Paulo, Simone Ferro possui um Solo-Seal pela Royal Academy of Dancing. Ingressou na Universidade de Wisconsin-Milwaukee (UWM), onde ensina técnicas de dança para alunos de graduação e pós-graduação desde 2001. Atualmente, dirige o programa de Mestrado em Dança e, entre 2011 e 2015, atuou como diretora do Departamento de Dança. Depois de ganhar experiência profissional como bailarina e solista na Cisne Negro Companhia de Dança, Balé da Cidade de São Paulo e Balé do Rio de Janeiro, Simone viajou para a Europa para dançar por seis anos com o Grand Théâtre de Genève, e por seis anos com a Alias Compagnie na Suíça. Entre os principais coreógrafos com quem trabalhou encontram-se Jirí Kylián, Christopher Bruce, Ohad Naharin, Luiz Arrieta, Victor Navarro, Sônia Mota, e Guilherme Botelho, além de muitos outros. Simone tem uma pós-graduação em dança como bolsista na Universidade de Iowa, nos EUA, se formou pela Stott Pilates no Canada, e possuiu um Certificado de Análises de Movimento pelo método Laban pela Columbia College de Chicago, nos EUA. Ao longo dos anos, Simone tem coreografado espetáculos em companhias de dança, teatro e ópera, incluindo o Milwaukee Ballet, o Milwaukee Repertory Theatre, a Florentine Opera, a Milwaukee Chamber Orchetra, o Milwaukee Opera Theatre, Danceworks Performance Company e a Wild Space Dance Company.

Desde 2004, Simone viaja regularmente para o Brasil com seu marido e parceiro de pesquisa, Dr. Meredith W. Watts, para pesquisar e documentar a cultura popular e as festas populares maranhenses, assim como o Bumba-meu-boi. Esse projeto gerou uma série de trabalhos coreográficos, apresentações em conferências académicas e artigos, incluindo uma publicação na Revista de Cultura Popular. Ao longo dos anos, Simone realizou mais de cem entrevistas com participantes, donos de grupos, cantadores e artesãos e viajou mais de 10.000 quilômetros pelo interior do Maranhão. Ela publicou dezenas de vídeos em seu site pessoal, sendo pioneira no arquivamento do Bumba-meu-boi praticado no estado do Maranhão.

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